HILKE BAUWERAERTS, diatonic accordion , chant, text | JEAN-PIERRE VAN HEES, musette bag, chant
ONIRONESIA, Un nouveau programme avec de la musique et des mots
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Hilke Bauweraerts
Elevée au sein d'une famille où la musique est omniprésente, Hilke a pu développer dès l'enfance son goût et son intérêt pour la pratique musicale. Ses racines l'ont menée naturellement vers l'étude de la musique. D'abord à l'académie de musique de Schilde, les humanités musicales à Turnhout, ensuite au Leuven University College of Arts, campus Lemmens où elle a obtenu un master en musicothérapie.
Multi-instrumentaliste dès son plus jeune âge, c'est néanmoins l'accordéon diatonique qui est devenu son instrument passion, qu'elle étudie en autodidacte à l'âge de seize ans. Elle s'est perfectionnée ensuite en suivant des stages auprès de Didier Laloy, Anne Niepold, Martin Coudroy, Simone Botasso, Stéphane Milleret, Aurélien Claranbaux et Emile Verstraeten. Son instrument est de la main du facteur français Bertrand Gaillard.
Son expérience de la scène commence avec son premier groupe "Sakura", groupe qui a gagné le prix du festival Lindeboom en 2011 et produit le CD "The Bea(s)t Inside". Elle s'est produite plusieurs années avec les formations Duo Brabants Bauweraerts et Aidreann. Hilke est une musicienne créative et compositrice qui aime les défis et s'investit pour donner à chaque pièce une juste énergie. Actuellement, elle joue dans Hidrae (CD 2020), Duo Bauweraerts Van Hees (CD 2017), Marvara (CD 2021), compagnie de théâtre Tal en Thee, Threo, ... . Elle enseigne aux académies de musique d'Herentals et Mortsel et aux humanités musicales Musart! à Hasselt. Elle donne aussi des ateliers pour les KIDconcerten de l'Antwerp Symphony Orchestra, ainsi que des stages de musique folk à Kalmthout et Gooik ainsi que pour l'organisation Wisper.
Opgegroeid in een gezin waar muziek alomtegenwoordig is, ontwikkelde Hilke al op jonge leeftijd haar smaak voor en interesse in muziek. Haar roots leidden haar als vanzelf naar de muziekstudie. Eerst aan de muziekacademie van Schilde, daarna aan de Hogeschool voor de Kunsten Leuven, campus Lemmens, waar ze een masterdiploma muziektherapie behaalde.
Als multi-instrumentalist van jongs af aan was het toch de diatonische accordeon die haar passie-instrument werd, dat ze op zestienjarige leeftijd zelfstandig ging bestuderen. Ze perfectioneerde haar vaardigheden tijdens cursussen bij Didier Laloy, Anne Niepold, Martin Coudroy, Simone Botasso, Stéphane Milleret, Aurélien Claranbaux en Emile Verstraeten. Zijn instrument is het werk van de Franse instrumentenbouwer Bertrand Gaillard.
Haar live ervaring begon met haar eerste band 'Sakura', die in 2011 de Lindeboom Festival prijs won en de CD 'The Bea(s)t Inside' produceerde. Ze heeft een aantal jaren opgetreden met Duo Brabants Bauweraerts en Aidreann. Hilke is een creatieve muzikant en componist die houdt van een uitdaging en ernaar streeft om elk stuk de juiste energie mee te geven. Momenteel speelt ze in Hidrae (CD 2020), Duo Bauweraerts Van Hees (CD 2017), Marvara (CD 2021), theatergezelschap Tal en Thee, Threo, ... . Ze geeft les aan de muziekacademies van Herentals en Mortsel en aan het Musart! musical humanities in Hasselt. Ze geeft ook workshops voor de KIDconcerten van het Symfonieorkest Antwerpen, en volksmuziekcursussen in Kalmthout en Gooik en voor de organisatie Wisper.
Brought up in a family where music is omnipresent, Hilke developed her taste for and interest in music from an early age. Her roots led her naturally to the study of music. First at the Schilde music academy, then at the Leuven University College of Arts, Lemmens campus, where she obtained a master's degree in music therapy.
A multi-instrumentalist from an early age, it was nevertheless the diatonic accordion that became her instrument of passion, which she studied on her own at the age of sixteen. She went on to perfect her skills on courses with Didier Laloy, Anne Niepold, Martin Coudroy, Simone Botasso, Stéphane Milleret, Aurélien Claranbaux and Emile Verstraeten. His instrument is the work of French instrument maker Bertrand Gaillard.
Her live experience began with her first band 'Sakura', which won the Lindeboom Festival prize in 2011 and produced the CD 'The Bea(s)t Inside'. She has performed for several years with Duo Brabants Bauweraerts and Aidreann. Hilke is a creative musician and composer who loves a challenge and strives to give each piece the right energy. She currently plays in Hidrae (CD 2020), Duo Bauweraerts Van Hees (CD 2017), Marvara (CD 2021), Tal en Thee theatre company, Threo, ... . She teaches at the music academies of Herentals and Mortsel and at the Musart! musical humanities in Hasselt. She also gives workshops for the KIDconcerten of the Antwerp Symphony Orchestra, as well as folk music courses in Kalmthout and Gooik and for the Wisper organisation.
Jean-Pierre Van Hees
Issu du milieu multiculturel du bassin industriel liégeois, le cornemuseur et flûtiste belgo-néerlandais Jean-Pierre Van Hees découvre dès sa prime jeunesse, dans les années 1960, les musiques et danses traditionnelles européennes. C'est comme musicien menant la danse qu'il fait ses débuts, dans un domaine qui deviendra dix ans plus tard le Folk. Très vite il est reconnu comme un virtuose de la cornemuse, instrument avec lequel il accomplira un parcours exceptionnel, non seulement dans le monde du folk, mais aussi en se produisant en musique de chambre et à l'opéra avec les plus grands orchestres et solistes, dans un répertoire s'étendant du grégorien à la musique contemporaine.
Il fonde en 1971 avec Remy Dubois "Les Zûnants Plankèts", premier groupe revivaliste de folklore musical wallon, avec lequel il enregistre son premier 33 tours, puis se produit avec des piliers du renouveau des musiques traditionnelles, tels que Claude Flagel et Wannes Vandevelde. Il rallie en 1979 la formation mythique RUM avec laquelle il entame une carrière internationale et produit deux 33tours qui comportent plusieurs de ses compositions.
En 1974, le Musée des Instruments de Musique de Bruxelles lui confie les premiers stages de cornemuse en Belgique, débuts pédagogiques qui, grâce à ses initiatives et d'incessants efforts, permettront à partir de 1989 l'ouverture progressive de cours de cornemuse et de folk dans l'enseignement musical. En 1992, il est un des dix participants parmi une centaine de candidats à obtenir à Paris le C.A. de professeur - directeur, spécialité "musiques traditionnelles" (BAC + 4), décerné par l'état français.
Après avoir donné de 1975 à 1985 les stages de cornemuse pour l'Académie Internationale d'Eté de Wallonie à Neufchâteau, il assure de 1985 à 2006 la programmation et la direction des stages de danses et musiques traditionnelles qui deviennent sous sa guidance un secteur phare de l'institution. Tout au long de sa carrière pédagogique, il a initié des nouveaux cours dans des académies, tant en communauté francophone à Bruxelles et en Wallonie (Bruxelles ville - Ixelles - Woluwé Saint Lambert - Eghezée), qu'en communauté néerlandophone (Gooik) et en Allemagne (Musikschule Carl Stamitz - Köln Porz). En 1999, il crée une première mondiale en ouvrant une classe de cornemuse dans un conservatoire supérieur de musique (Leuven University College of Arts - Campus Lemmens), précédant en cela les conservatoires de Vigo et Glasgow .
Il est un des principaux acteurs du renouveau de la musette baroque avec laquelle il se produit dans le monde entier au sein d'ensembles renommés (Les Arts Florissants, L'Orchestre du XVIIIe siècle, Le Concert des Nations, Symphoniques de Chicago et San Francisco, Scottish Chamber Orchestra, Orchestre de Chambre d'Europe...) dans des salles prestigieuses (Opéra de Paris, Musikverein de Vienne, Concertgebouw Amsterdam, Bunkamura Tokyo...).
Jean-Pierre Van Hees a composé la musique originale du documentaire sur l'archipel écossais Saint Kilda - "Au bord du monde" - du cinéaste belge Sylvestre Sbille. Il est aussi l'auteur de la plus vaste étude consacrée aux aérophones à poche, "Cornemuses, un infini sonore", publiée à la Coop Breizh (F), somme de décennies de recherches musicologiques, travail avec lequel il a obtenu le titre de Docteur ès Arts à la K.U.Leuven, distinction académique qui couronne un parcours d'autodidacte hors du commun.
Sous le nom de plume de Pierre-Marie Dumont-Saint Martin, il a publié deux romans chez Lilys Editions.
Le projet ONIRONESIA avec sa jeune complice Hilke Bauweraerts est un nouvel envol, plusieurs années après la production de l'album FLY-IN, qui avait reçu d'unanimes et élogieuses critiques. Leur binôme intergénérationnel a surmonté l'épreuve du COVID et repart avec un nouveau concept vers d'autres horizons.
Geboren in de multiculturele omgeving van het industriële bekken van Luik, ontdekte de Belgisch-Nederlandse piper en fluitist Jean-Pierre Van Hees traditionele Europese muziek en dans op jonge leeftijd, in de jaren 1960. Het was als muzikant die de dans leidde dat hij zijn debuut maakte, op een gebied dat tien jaar later Folkmuziek zou worden. Hij werd al snel erkend als een virtuoos op de doedelzak, een instrument waarmee hij een uitzonderlijke carrière tegemoet ging, niet alleen in de wereld van de volksmuziek, maar ook in kamermuziek en opera met de grootste orkesten en solisten, in een repertoire variërend van gregoriaans tot hedendaagse muziek.
In 1971 richtte hij samen met Remy Dubois "Les Zûnants Plankèts" op, de eerste revivalistische groep die Waalse volksmuziek uitvoerde, waarmee hij zijn eerste LP opnam. Daarna trad hij op met steunpilaren van de traditionele muziekrevival zoals Claude Flagel en Wannes Vandevelde. In 1979 sloot hij zich aan bij de legendarische groep RUM, waarmee hij een internationale carrière begon en twee LP's produceerde met verschillende van zijn eigen composities.
In 1974 vertrouwde het Musée des Instruments de Musique in Brussel hem de eerste doedelzakcursussen in België toe. Dankzij zijn initiatieven en niet aflatende inspanningen werden vanaf 1989 geleidelijk doedelzak- en volksmuziekcursussen in het muziekonderwijs ingevoerd. In 1992 behaalde hij als een van de tien deelnemers uit honderd kandidaten het C.A. de professeur - directeur, gespecialiseerd in 'traditionele muziek' (BAC + 4), uitgereikt door de Franse regering in Parijs.
Van 1975 tot 1985 leidde hij doedelzakcursussen voor de Académie Internationale d'Eté de Wallonie in Neufchâteau. Van 1985 tot 2006 was hij verantwoordelijk voor het programmeren en leiden van traditionele dans- en muziekcursussen, die onder zijn leiding een paradepaardje van de instelling werden. Tijdens zijn hele loopbaan als docent heeft hij nieuwe cursussen opgestart in academies in de Franstalige gemeenschap van Brussel en Wallonië (Bruxelles ville - Elsene - Woluwé Saint Lambert - Eghezée), in de Nederlandstalige gemeenschap (Gooik) en in Duitsland (Musikschule Carl Stamitz - Köln Porz). In 1999 creëerde hij een wereldprimeur door een doedelzakklas te openen aan een hoger muziekconservatorium (Hogeschool voor de Kunsten Leuven - Campus Lemmens), in navolging van de conservatoria van Vigo en Glasgow.
Hij is een van de leidende figuren in de heropleving van de barok doedelzakmuziek, waarmee hij over de hele wereld optreedt met gerenommeerde ensembles (Les Arts Florissants, L'Orchestre du XVIIIe siècle, Le Concert des Nations, Chicago en San Francisco Symphonies, Scottish Chamber Orchestra, Orchestre de Chambre d'Europe, etc.) in prestigieuze zalen (Paris Opera House, Vienna Musikverein, Amsterdam Concertgebouw, Bunkamura Tokyo, etc.).
Jean-Pierre Van Hees componeerde de originele muziek voor de documentaire over de Schotse archipel Saint Kilda - "Au bord du monde" - van de Belgische cineast Sylvestre Sbille. Hij is ook de auteur van de meest uitgebreide studie over doedelzakken, "Cornemuses, un infini sonore", gepubliceerd door Coop Breizh (F), het hoogtepunt van tientallen jaren musicologisch onderzoek, waarvoor hij de titel van Doctor in de Kunsten kreeg aan de K.U.Leuven, een academische onderscheiding die een buitengewone autodidactische carrière bekroont.
Onder het pseudoniem Pierre-Marie Dumont-Saint Martin publiceerde hij twee romans bij Lilys Editions.
Het project ONIRONESIA met zijn jonge handlanger Hilke Bauweraerts is een nieuwe start, enkele jaren na de productie van het album FLY-IN, dat unaniem lovende kritieken kreeg. Het intergenerationele duo heeft de beproeving van COVID achter de rug en gaat weer op pad met een nieuw concept en nieuwe horizonten.
Born in the multicultural environment of the industrial basin of Liège, the Belgian-Dutch piper and flautist Jean-Pierre Van Hees discovered traditional European music and dance at an early age, in the 1960s. It was as a musician leading the dance that he made his debut, in a field that would become Folk music ten years later. He was soon recognised as a virtuoso on the bagpipes, an instrument with which he went on to enjoy an exceptional career, not only in the world of folk music, but also performing in chamber music and opera with the greatest orchestras and soloists, in a repertoire ranging from Gregorian to contemporary music.
In 1971, together with Remy Dubois, he founded "Les Zûnants Plankèts", the first revivalist group to perform Walloon folk music, with whom he recorded his first LP. He then went on to perform with pillars of the traditional music revival such as Claude Flagel and Wannes Vandevelde. In 1979 he joined the legendary group RUM, with whom he embarked on an international career, producing two LPs featuring several of his own compositions.
In 1974, the Musée des Instruments de Musique in Brussels entrusted him with the first bagpipe courses in Belgium. Thanks to his initiatives and unceasing efforts, from 1989 onwards bagpipe and folk music courses were gradually introduced into the music education system. In 1992, he was one of ten participants from a hundred candidates to obtain the C.A. de professeur - directeur, specialising in 'traditional music' (BAC + 4), awarded by the French government in Paris.
From 1975 to 1985, he ran bagpipe courses for the Académie Internationale d'Eté de Wallonie in Neufchâteau. From 1985 to 2006, he was responsible for programming and directing traditional dance and music courses, which became a flagship sector of the institution under his guidance. Throughout his teaching career, he has initiated new courses in academies in the French-speaking community of Brussels and Wallonia (Bruxelles ville - Ixelles - Woluwé Saint Lambert - Eghezée), in the Dutch-speaking community (Gooik) and in Germany (Musikschule Carl Stamitz - Köln Porz). In 1999, he created a world first by opening a bagpipe class at a higher music conservatoire (Leuven University College of Arts - Lemmens Campus), following in the footsteps of the conservatoires of Vigo and Glasgow.
He is one of the leading figures in the revival of baroque bagpipe music, performing all over the world with renowned ensembles (Les Arts Florissants, L'Orchestre du XVIIIe siècle, Le Concert des Nations, Chicago and San Francisco Symphonies, Scottish Chamber Orchestra, Orchestre de Chambre d'Europe, etc.) in prestigious venues (Paris Opera House, Vienna Musikverein, Amsterdam Concertgebouw, Bunkamura Tokyo, etc.).
Jean-Pierre Van Hees composed the original music for the documentary on the Scottish archipelago of Saint Kilda - "Au bord du monde" - by Belgian film-maker Sylvestre Sbille. He is also the author of the most extensive study ever devoted to bagpipes, "Cornemuses, un infini sonore", published by Coop Breizh (F), the culmination of decades of musicological research, for which he was awarded the title of Doctor of Arts at the K.U.Leuven, an academic distinction that crowns an extraordinary self-taught career.
Under the pen name Pierre-Marie Dumont-Saint Martin, he has published two novels with Lilys Editions.
The ONIRONESIA project with his young accomplice Hilke Bauweraerts is a new departure, several years after the production of the album FLY-IN, which received unanimous critical acclaim. Their intergenerational duo have overcome the COVID ordeal, and are back on the road again with a new concept and new horizons.